每年腕表,的前三个月，这里都会爆发一整年的仓储，这是一场盛宴，我们可以看到一些当下经济环境的线索。——低迷、萎缩、缩减等负面词汇似乎泛滥太久了。对策？当然，自古以来就有人哭有人笑，所以从表盘的设计和功能就可以看出豹纹。

表盘设计

原本拿起笔写一篇关于表盘设计和艺术风格的文章，但我们知道设计的艺术离不开经济，所以我们不妨从历史中寻找一些规律。1900年，巴黎世博会如期举行，在随后的十年里，新款式在最常见的大众产品中迅速普及，当然手表的设计也不例外。受英国工艺美术运动的影响，造型材料主要从植物图像中提取。新艺术运动倡导大量自由连续的曲线曲面，形成自己独特的动态造型风格。此时的腕表刚刚脱离“携带”的束缚，渴望在造型设计上有所突破。也是契合当下艺术运动的必然结果。那么，广泛使用曲线有什么好处呢？可以看到金属传递的硬冷感很容易被曲线软化溶解，结构可以呈现出不同于直线的节奏。换句话说，线条的变化是这一时期手表的主要审美诉求。

表款设计介绍二

TAG  Heuer豪雅卡雷拉卡阿拉系列CALIBRE  18腕表

让我们回顾一下时间线。第一次世界大战后，新艺术运动逐渐淡出人们的视线，装饰艺术在这个时候应运而生。艺术装饰主义摒弃了新艺术运动的幻想，与工业文化产生的机械美学相结合，从20世纪20年代到30年代改变了当时的审美取向。Art  Deco以机械的、几何的、纯粹的装饰线条为代表，如扇形的辐射阳光、齿轮或流线、对称简洁的几何构图等。涂上明亮的对比色。同时，在包豪斯学派存在的14年间，设计师应该“为死气沉沉的机械产品注入灵魂”，拉近艺术与工业化社会的距离。此时的腕表设计崇尚简约，强调几何分割的比例。

表款设计介绍二

BaumeMercier名士克莱斯麦系列男士精钢自动手表

后来，在20世纪50年代前后的30年里，在这个阶段可能不容易找到相应的艺术风格或运动，但我们可以看到战后人们心理重建和审美诉求的伟大再现。20世纪60年代，流行艺术的影响在英国和美国流行起来，许多当代艺术家被创造出来。因为创作强调有性的自由，反传统、反保守的造型不再知道什么是“离经叛道”。在腕表造型上，多彩多变的色彩和异形表壳设计(包括扭曲设计、不对称线条和非传统表壳)成为大众青睐的潮流，创意和个性也为未来更加强调“个性化佩戴体验和喜好”铺平了道路。